Los hermanos Fermin e Iñigo Muguruza y el batería Treku fueron el catalizador inconsciente de un público heterogéneo, no sólo independentista o suburbial, que no se identificaba ni con el rock urbano ni con el heavy ni con la movida, pero sí con un trío de Irún frenético, visceral y politizado: una revuelta existencial eminentemente punk que reflejó sin miedo sus contradicciones, su disgusto, su odio y su deseo de sentirse acompañado en la resistencia frente a los valores representados por el estado, la iglesia, la cultura oficial y las fuerzas de seguridad. Quizás había que compartir el momento y la circunstancia para comprenderlo

"Kortatu/Cicatriz/Jotakie/Kontuz Hi!" (Soñua, 85)

Kortatu abrían con tres temas el "disco de los cuatro". No fue la piedra fundacional del rock vasco, pero casi. Se estrenaban con "Nicaragua Sandinista", "Manolo Rastaman" y "Mierda de ciudad" (adaptación libre del "Drinking And Driving" de The Business). Ska, punk y oi, a razón de himno por tema, y una angustia vital que iba del nihilismo de ese "que os den por culo a todos, que esto se acabó" a la movilización revolucionaria del "despierta, dispara / un gringo en tu casa". ¿Ingenuos? No tanto: "No hace falta que nos lo diga nadie / ya sabemos que es un pataleo gratis / no cambiará nunca esta situación". A gritos. Crónica del momento, como todo lo que hará Fermin Muguruza después.

Xavier Cervantes 

"Kortatu" (Soñua, 85)

Álbum festivo y rabioso, militante y contracultural. Kortatu se mueven entre dos aguas: ska y punk, el anti-todo verbenero enmarcado en el círculo de la A y la militancia euskaldun. Puro conflicto juvenil. Aquí los muchachos luchan pero también se divierten. Desde el cómic, Montesol les cede la idea de "Don Vito y la revuelta en el frenopático" y Robert Crumb la de "Mr. Snoid entre sus amigos los humanos" y "La cultura". Y desde el Ministerio del Interior, el entonces ministro socialista José Barrionuevo y su plan "zona especial" les brindan "Sospechosos". En la barricada de Kortatu, "Jimmy Jazz" (The Clash) es el héroe incendiario que responde a lo que sucedió en "Hernani, 15 de julio de 1984", y "Zu atrapatu arte" se convierte en el himno cantado en euskera que más se ha tarareado fuera de Euskadi: "Nunca vas a entender nada / para ti lo que ocurra en la calle / siempre son problemas de los demás". Documental, pese a sus limitados argumentos musicales. Generoso 6 sobre 10.

Xavier Cervantes 

"El estado de las cosas" (Soñua , 86)

La tensión política y social de Euskadi no concedía excesivo margen para la tolerancia. El GAL, el recrudecimiento de la actividad de ETA y las secuelas de la reconversión industrial dificultaban el diálogo. Lo importante era hacerse oír. Ya no hay diversión ni salvas de pirotecnia ska. Como ya se intuía en el maxi "A la calle", era la hora del fuego real. Punk de combate a lo Stiff Little Fingers. Existían otras posturas, pero en el rock de "La línea del frente" Fermin Muguruza toma el megáfono para contar su versión. Y el mensaje es claro: "Deja de beber tanta cerveza y lucha", "manifiesta tu rechazo". La Guerra Civil del 36 aún era una cuenta pendiente ("Aizkolari") porque la historia hay que saber leerla; la heroína, un arma de la represión ("Nivel 30º", homenaje póstumo a Stéfano Tamburini, creador del personaje de cómic Rank Xerox); el PNV, los modernos inquisidores ("Jaungoika eta Lege Zarra"); y la resistencia, una razón para vivir: "Aunque esté todo perdido / siempre queda molestar". Euskadi 1986: "Esto no es el Oeste, pero aquí también hay tiros (a Billy The Kid)". Una crónica partidista, claro, como las de Public Enemy o Billy Bragg. Valiente. Muy cerca del 7.

Xavier Cervantes 

"Kolpez kolpe" (Oihuka, 88)

El último LP en estudio de Kortatu ya reclamaba la aparición de Negu Gorriak. Grabado después de una larga gira europea y cantado totalmente en euskera, "Kolpez kolpe" supera la fórmula del punk-rock. Javier Muguruza repite con su acordeón, se incorpora una sección de vientos y en los controles ya aparece Kaki Arkarazo, de M-ak. El discurso musical (ahí está "A.E.K.-ko Veteranoak") se encamina hacia propuestas paralelas al hip hop, donde la voz de Fermin gana credibilidad y potencia comunicadora, combinadas con una contundente profundidad hardcore, la conexión a los Clash sandinistas y apuntes de folclore vasco. Más reflexivo que visceral, no hay nada gratuito en este álbum, ni siquiera la referencia a los británicos Redskins en "Etxerat!". El contenido de los textos sigue la lógica post-marxista de análisis interior ("After-boltxebique"), autocrítica ("Oker Nago": "Estoy confundido") y búsqueda de nuevos referentes (la causa palestina en "Ehun Ginen", con la colaboración de Mikel Laboa). También hay lugar para la sátira biafriana ("Platinozko Sudurrak": el lehendakari Ardanza negociando el gobierno tripartito "entre líneas") y para defender que la coherencia sólo se mantiene resistiendo ("Makurtu gabe": "Aunque nos corten una pierna a cada uno, ya nos saldrán nuevas") y recordando el pasado para sobrevivir al futuro ("Gernika 37-87"). El mejor de los tres por ambición y resultado. Crónica reflexiva y sin ambigüedades. Kortatu nunca pidieron que se compartiera su punto de vista, pero exigían su derecho a darlo a conocer. 7 con decimales altos.

Xavier Cervantes 

"Azken guda dantza" (Nola!, 88)

En su mejor momento, Kortatu certificaron su final con un doble LP grabado en directo en Pamplona el 1 de octubre de 1988. Veinticinco canciones interpretadas a pulmón y sin pausa en un documento esencial. La edición en CD de Esan Ozenki (92) aparece sin los pitidos censores que en el vinilo silenciaban los coros del público en "Aizkolari", y el libreto desvela que el personaje oculto en la carpeta interior de "El estado de las cosas" era Juan Carlos I. "La última danza de guerra" fue la despedida; y el parche de Public Enemy en la chaqueta de Fermin de la contraportada, el anuncio de lo que iba a llegar. Un directo impecable y de altísima carga emocional. Significativo. 8.

Xavier Cervantes 

Hip hop radical vasco, decían. Negu Gorriak: los "inviernos crudos" de Bertolt Brecht que recordaba Mikel Laboa en "Gaberako aterbea". Empezaron tres: Fermin e Iñigo Muguruza (éste también en Delirium Tremens) y Kaki Arkarazo (en M-ak). En el segundo álbum, primera referencia de Esan Ozenki, ya estaban Mikel "Anestesia" (bajo) y Mikel "Bap!!" (batería). En euskera para el mundo. Rock, rap, reggae y actitud. Basques With Attitude

"Negu gorriak" (Oihuka, 90)

Al "mira y aprende" de Delirium Tremens, Negu Gorriak añadían "dilo en alto". "Esan ozenki", la canción que abre un debut que hizo historia, no dejaba lugar a la duda: "¡Soy vasco y estoy orgulloso!" no era la simple adaptación de una consigna al contexto propio. Fermin aprendió que todas las luchas son la misma. La palabra de Malcolm X, las imágenes de Spike Lee y la música de Public Enemy podían utilizarse para interpretar otras realidades a través de la parábola. La historia es una, pero hay muchas maneras de contarla. Negu Gorriak cuentan la suya desde "Radio Rahim", "Irakatsi ziguten historia", "Napartheid"... también desde "Malkoak" y "Amodiozko kanta", canciones de amor en el dolor de una lágrima y la soledad de una prisión. De todos modos, más que proclamar una postura "Negu gorriak" muestra los instrumentos para defenderla: hip hop (Public Enemy, Eric B & Rakim, Ice-T, De La Soul, Neneh Cherry), hardcore y metal (RKL, Suicidal Tendencies), raggamuffin... coherencia en las convicciones y sentido del humor ("Bertso- Hop", "Ragamuffin jaia"). La edición en CD (Esan Ozenki, 96) incorporaba "Gaberako aterba", incluida en el tributo a Mikel Laboa "Txerokee" (Elkar, 90). Iniciático, sensible y entusiasta. De 8.

Xavier Cervantes 

"Gure jarrera" (Esan Ozenki, 91)

El mejor disco del 91 según Rockdelux demostraba la efectividad de los recursos musicales aplicados en "Negu gorriak". Un sustrato con fundamento compuesto de rock, rap y reggae, por este orden, propicia la construcción de una estructura abierta a nuevas formas que superan el mero crossover. Fugazi (versión de "Song Number One"), Los Van Van, Sly Stone, George Clinton, Linton Kwesi Johnson, Bad Brains, Aretha Franklin, Rubén Blades y muchas otras referencias engarzan la frescura de un disco que se apoya en ritmos metálicos y guitarras p-funk para remarcar que la postura del grupo es firme y que aquí no hay concesiones. "Gure jarrera" es una celebración sensata, a veces tocada por la fatalidad ("Lehenbiziko bala") y el odio, que se interroga sobre soluciones reales y no sobre sueños imposibles, que esquiva el cinismo con ironía ("Zipaioen matxinada") y que cuando es necesario denuncia sin miedo (al entonces Teniente Coronel Rodríguez Galindo en "Ustelkeria": "La Guardia Civil pilló una tonelada de coca y en la comisaría desaparecieron 150 kilos". Galindo denunció al grupo y el juicio dictó sentencia favorable al guardia civil, aunque sigue pendiente de recursos. A Galindo lo encarcelaron más tarde por su presunta implicación en casos de tortura y guerra sucia). Casi al final, justo antes de esa "Gora herria" tocada por la médula latinoamericana que les conecta con la resistencia de Víctor Jara ("las gargantas poderosas no se pueden ahogar") y la esperanza de las revueltas populares, Antón Reixa, en otro guiño a Public Enemy, se pregunta: "¿Quién teme a un planeta vasco". Ocho años antes del pacto de Lizarra. Esperanzador. 8´5.

Xavier Cervantes 

"Gora Herria" (Esan Ozenki, 1991)

El maxi "Gora herria" con "Apatxe gaua" (sólo en el CD), una versión dub de "B.S.O." y temas en directo grabados en Madrid, Bilbao y La Habana, entre ellos, "Zu atrapatu arte", de Kortatu? cuenta con la complicidad de Manu Chao y Joseba Tapia y Jon Maia.

Xavier Cervantes 

"Borreroak baditu milaka aurpegi" (Esan Ozenki, 93)

Muy pocos discos poseen la profundidad emocional del álbum negro de Negu Gorriak. Más allá de la conexión política, aquí se ahonda en sentimientos dolorosos. Cuando se pierde la esperanza, te das cuenta de que organizar el odio conlleva un precio muy alto que debes pagar para seguir resistiendo. Fermin trata de explicar una tormenta desde dentro, operándose a sí mismo a corazón abierto para desentrañar la caja negra de la historia y tratar de comprender el sentido de la vida y de la muerte, inquietantemente unidas por el llanto, como se recuerda en la versión de Delirium Tremens, "Kaixo". Ya sucedía en el segundo LP de Kortatu, la impotencia le quema la sangre, pero ahora la desesperación parece inclinar la balanza hacia la oscuridad, hacia una violencia autodestructiva generada por una sociedad enferma, hipócrita y cínica hasta decir basta, donde todos somos Malcolm X, como dice Antón Reixa, pero a un cretino se le oye hablar de RH. En la línea del Henry Rollins de "The End Of Silence", "Bi doberman beltz" abre setenta minutos sobre la confusión y la amargura. Hay que resistir, pero no queda nada en qué creer porque "el verdugo es el hombre de las mil caras", porque a veces sólo se entiende el lenguaje de las pistolas ("Pistolaren mintzoa", versión de M-ak); porque "en el reino de la hipocresía no hay lugar para los inocentes. / Homosexual y rojo son pecados imperdonables"; porque en el mundo de la prisa se justifica el egoísmo ("Bost gehiago"); porque ante el timo del rock'n'roll uno se siente como "un imbécil más en el paraíso de los gilipollas"; porque la tortura no existe, según quien diga la misa; porque un cadáver sabe guardar muy bien los secretos. Hay también dolor por la muerte ("Erori") y por la ausencia: intenso en "Himen izango bazina" ("si estuvieras aquí / al borde de la cantera y mirando al desierto / no me atraparía la última grieta") y estremecedor en "Itxoiten" ("Esperando"), una canción que sabe conjugar los medios tiempos de Red Hot Chili Peppers hasta dejarte sin lágrimas. Todo viene envuelto en sonidos crudos, hardcore emocional, metal inquietente, hip hop minimal. Todo menos "Kolore bizia" y "Chaquito", dos apuntes de esperanza en clave caribeña para seguir adelante: contra el racismo, una; por la paz, la otra. Estremecedor. Un disco tremendo que es mucho más que una visión sobre Euskadi en 1993. Un 10 para el mejor disco de aquel año en Rockdelux.

Xavier Cervantes 

Hipokrisiari Stop! Bilbo 93-X-30 (Esan Ozenki, 94)

El "álbum negro" proyectó su impacto al directo de una banda cada vez más sólida sobre las tablas. Aquella gira tuvo muchos conciertos inolvidables, y entre ellos, el de Bilbo en una noche de Halloween en que Manu Chao y Fidel Nadal sí supieron conectar la frecuencia de Radio Bemba. El disco que surgió de aquella grabación lleva "Borreroak baditu milaka aurpegi" tatuado en la médula: absolutamente demoledor y sin un solo resquicio, se lee en los pliegues de un trabajo más imponente que agresivo, fiel reflejo de un(os) concierto(s) irrepetible(s). Además, sonaban "Hator hator" y "Oker dabiltza". Piensa en el 8 y acertarás.

Xavier Cervantes 

"Ideia zabaldu" (Esan Ozenki, 95)

Negu Gorriak encuentran una razón para la esperanza: "Difundir la idea". Bajo ese título se articula un disco más positivo que optimista, como el "Home" de Spearhead, que deja atrás la oscuridad del anterior, pero sin olvidarla. La última revolución romántica de los zapatistas ("primero la gente"), el inicio del proceso de paz irlandés, el nacimiento del primer hijo de Fermin y sus estancias en Centroamérica ayudan a fijar el contexto de un álbum que abre el puño y muestra la mano, aunque no se la tiende a cualquiera. Que una cosa es ser positivo y otra bien diferente pecar de ingenuidad. Pariente lejano del "Casa Babylon" de Mano Negra, "Idea zabaldu" incorpora un aluvión de sonidos, muchos latinos, que no siempre casan con fluidez porque se pierde precisión al insistir en el cruce de demasiados estilos en un mismo tema y al recurrir a riffs a menudo muy tópicos. También pone sobre el tapete la dificultad de Fermin para adaptar su voz a registros más cadenciosos. Dificultad que él mismo reconoce y evita al ceder el micro a Sorkun (del grupo Kashbad) en "Nire baitan daude biak" y a Irantzu Silva y Javi Pez en "Aizu" (puro De La Soul), una hermosa canción para comprender a los enfermos de sida y luchar contra su marginación. Los sentimientos positivos de fraternidad internacionalista ("Salam, agur") se alternan con mensajes de comprensión y respeto, de denuncia contra el sexismo y la explotación infantil, a favor de la libertad de expresión y con una confesión valiente: "En mi interior se alojan el tirano y el liberador. / La lucha comienza dentro de mí. / Liberemos nuestras mentes". Casi punto y final. Apunta al 8 y se queda en 7.

Xavier Cervantes 

"Ustelkeria" (Esan Ozenki, 96)

CD de edición limitada (mil quinientas copias) para agradecer "la solidaridad demostrada ante la sentencia contraria al grupo y favorable al ahora general Rodríguez Galindo". Catorce cortes entre la rareza, la toma en directo y la remezcla. Entre otros, aquí están los dos temas del single para Basati ("Oker dabiltza" y "Hator, hator"); su aportación a la fiesta de las escuelas de Navarra, Nafarroa Oinez 94 ("Izokin euskaldun baten istorioa"); la versión de "Dios salve al lehendakari" incluida en el homenaje a Poch, "El chico más pálido de la playa de Gros"; y el inédito maquetero "Bizitza zein laburra den".

Xavier Cervantes 

"Salam, agur" (Esan Ozenki, 96)

La despedida se anunció como la llegada, desde las páginas de "Egin". Negu Gorriak cerraban su ciclo rindiendo tributo en euskera a quince grupos y artistas con sentido y sensibilidad. Bap!!, Otis Redding (un sorprendente "Respect"), The Who, Macka B, Minor Threat, Bob Marley, Public Enemy, The Clash, Redskins, Poison Idea, Errobi, Dead Kennedys, Linton Kwesi Johnson, Anestesia y N.W.A. Una selección realizada con el corazón atendiendo a lazos sentimentales y no sólo musicales que hacen buenas las palabras de Fermin: "Forman parte de la banda sonora original de nuestras vidas". En el disco participan también Sorkun, Javi Pez, Jabier Muguruza, Evaristo (La Polla Records), Sargento García, Silvia Ammirato (Wemean)... Punk, rock, rap, reggae. Testimonial. Para un 7.

Xavier Cervantes 

"Salam Agur" BAP!!-en Ez dut ezer esan nahi kantuarekin hasten da. Hain zuzen ere, Hainbat urtez, milaka gazteren mirespena irabazi zuen Andoaingo taldeak, duela hilabete gutti desagertu zen. Kantua biziki mikatza da, musikalki gozoki bat bezain goxo amaitzen delarik.

Errespetua NG-ren beste sentikortasuna dugu. Bere arimaren alde beltza. Ottis Redding paregabearen Respect klasikoa izan da aukeraturiko izenburua.

NG sortu aurretik Kaki Arkarazok M-ak taldean parte hartzen zuelarik, Who taldearen "Magic Bus" kantuaren moldaketa burutu zen . Historiak mereziriko onespena eman ez dion talde hau orain Negu Gorriakek berreskuratu du. Ezin dut azaldu moldaketak I can´t explain kantuaren indarra eta armonia jasotzen ditu, 70 hamarkadako himnoa.

Bildumaren besta giroari segida emateko, Macka B-ren Sexu makina kantuaren argitasunak erritmoa arintzen du. Honetarako NG taldeak Bawawa Son-en laguntza izan du, Ludwig von 88- ko Brunok ezezik, Martinika eta Guadalupeko jendeak osatzen dute Bawawa Son.

Laztasunak bere tokia berreskuratzen du, Straight edge mugimenduaren aintzindariak izan ziren Washingtoneko Minor Threat taldearen Gizon ttikia, aho handia-ren bidez. Energiaz eta kuraiaz beteriko minutu t´erdia.

Barealdia Anima zaitez kantuarekin dator, Bob Marley paregabearen baikortasun musikala eta kromatikoz blaituriko reggaea.

NG-ren moldaketa bilduma batetan Public Enemy derrigor azaldu behar zuen. Eta hementxe daude She watch channel zero-- Neskak zero katea ikusten du moldaketan lekuko, Suitzako Wemean taldeko Silvia Ammirantoren kolaborazioarekin.

Harritzekoa da Clash taldeak bildumako kanturik melodikoena eskaintzen duela. Matxinatu vals-a, izenak dioen bezala, vals erritmoko matxinadarako kantua da. Amaiera Jabier Muguruzarena da, anaia zaharra, zeinek eskusoinuari ukitu batzu eraginez gure belarriak bafleetara itxasten ditu.

Sindikatua Redskins taldearen kantua dugu. Yorkekoek errealitate sozialarekin konprometiturik, Tacherismoaren kontrako borroka amorratua egin zuten. Abestia oso freskoa da, burutik nolanahi kentzen ez diren horietakoak. NG-ren beste moldaketa izugarria.

Bilduman sarturiko beste talde latza Poison Idea dugu. Talde iluna boterez eta abiadaz jotzeko. Ikaratzen--Getting the fear da. Ahotsa Mikel Anestesiarena da.

Errobi Euskal Herriko rocka erreferentzia gisa hartu eta ukitu berezia eman zioten lehenbiziko taldetarikoa izan zen. NG k historiari helduz Aitarik ez dut berpizten du.

MTV antenatik at abestian lehendabiziko hitzak ezagunak egiten zaizkigu, norena ote da ahotsa? La Pollako Evaristorena, nor Dead Kennedysen larrutan Jello Biafraren anaia bailitzan sartzen baita. Fermin eta bien artean diskoko unerik larrienetarikoa jorratzen dute.

Reggae Peachentzatek erritmoa lasaitzen du. Diskogintzaren industria guztietatik berraurkitzen benetan pena merezi duen aparteko musikari eta pentsalaria dugu Linton Kwesi Johnson. Eskertzeko omenaldia.

Bere buruari so eginez, Anestesiaren kanta bat moldatzen dute, Mikelen taldearena. Entxuferik? Ez horixe, BAP!! bezalaxe, hainbat arrazoi dela eta, Anestesiak 15 taldeko kiniela honen barruan egotea eskubidea du. Agur hitz jokoa da.

Amaiera N.W.A.-rentzat da. Adieraz zaitez abestian Ferminek zerua urratzen eta nesken koroek urdinez margotuz.

Izenik ez eman "auto estima" ikastaro batentzat, SALAM AGUR entzun! Kanta sorta non hitzek musika bezainbesta gorputza duten.

Eta amaitzeko, aholku bat, ez itsutu desagerpenarekin disko hau edota 7 urteko ekarpena ahantziz.

Pablo Cabeza.

NEGU GORRIAK Un viaje por la intensidad

En 1990 dio comienzo un intenso viaje musical que tuvo una gran repercusión no sólo entre su numeroso público, sino también entre muchos músicos y bandas de rock. Ese viaje se hizo a lomos de una máquina que traía nuevos sonidos y propagaba mensajes dirigidos a la reflexión y el compromiso. Los conductores eran los hermanos Fermin e Iñigo Muguruza (recordemos que el último concierto de Kortatu tuvo lugar en 1988) y Kaki Arkarazo (M-ak), un trío que había tomado su nombre de la canción “Gaberako aterbea” (Un refugio para la noche) del músico Mikel Laboa. Algo después, vendrían a reforzar el proyecto Mikel Anestesia (Estigia) y Mikel Abrego (Bap!!), provenientes el uno del thrash y el otro del hardcore. Y al igual que el origen diverso de sus músicos, Negu Gorriak fue una banda que bebió de muchas fuentes, convirtiendo el eclecticismo y la fusión en marca y virtud del grupo: hip-hop, hardcore, punk, raíces vascas, rock, dub… Algunos de estos estilos no eran demasiado conocidos entre el público vasco… Los cinco construyeron la banda sonora de una generación y se convirtieron en uno de los más sólidos referentes musicales de la primera mitad de la década de los 90. Los tiempos estaban cambiando y este quinteto vino a enriquecer el rock vasco.

Negu Gorriak publicó su primer disco largo en 1990. Este trabajo supuso para muchos un cambio de concepto que se plasmó en canciones como Napartheid, Raggamuffin jaia o Bertso-hop, temas junto a los que escuchamos por vez primera Radio Rahim, un puñetazo a caballo entre el amor y el odio. El DVD claro, recoge el videoclip de esa canción, y también el concierto que dieron ante 10.000 personas con motivo de la marcha que por entonces se hacía todos los años a Herrera de la Mancha en solidaridad con los presos políticos vascos. Además de los ya citados, los temas que componen este concierto tan especial son Hator hator, Oker dabiltza, Esan ozenki, Amodiozko kanta y Gabeko aterbea.

Para entonces, la máquina ya iba lanzada. 1991 fue testigo de la creación del sello Esan Ozenki y la publicación del segundo disco de la banda de Irun: “Gure jarrera”, un magnífico disco con magníficas canciones. Este trabajo dio paso a la primera gira internacional de Negu Gorriak, la denominada Tour 91 Gora Herria Power to the People (es entonces cuando Mikel Abrego se incorporó al grupo), a la que siguió el Tour 91+1: Ez dezagun sal, Zipaioen matxinada, Lehendabiziko bala, Seinalea, B.S.O, Gora Herria, Irakatsitako historia, Apatxe gaua… todas estas canciones y más se pueden escuchar y ver en el DVD, al igual que el videoclip Gora Herria.

Y llegó 1993. El quinteto publicó “Borreroak baditu milaka aurpegi”, un trabajo mucho más denso, sin duda. Precisamente, el videoclip de la canción que dio nombre a este disco (y su espectacular making off, ya que utilizaron hasta un helicóptero para hacerlo!!!) puede verse en el noticiario NGTB, en el que un joven presentador da entrada a los diferentes apartados que lo componen. Así, entra en nuestras pantallas la canción Bi doberman beltz (con sonido de directo) acompañada de imágenes tomadas en Toulouse, Paris o en la fiesta del desaparecido periódico Egunkaria en Donostia, y también el corte Hipocrisiari stop! con imágenes del tour de mismo nombre tomadas en Finlandia, Suiza, Alemania o Cataluña. Luego, el presentador nos da paso a la gira que los Negu dieron en El Salvador o al juicio por insumisión de Mikel Anestesia, cuando se plantaron a las puertas de la audiencia de Donostia en un camión y dieron un concierto pirata. Pero en NG telebista siempre hay más. Por ejemplo, la canción Izokin euskaldun baten historia, compuesta con motivo de la fiesta de las ikastolas navarras (Nafarroa Oinez) o imágenes de la gira por Sudamérica bajo el sonido del tema JFK.

Después de publicar el disco en directo “Hipokrisiari stop hypocrisy tour 1993”, en 1995 llegaría el más colorista y brillante “Ideia zabaldu”. Ese año fue también el del macrofestival Hitz Egin en favor de la libertad de expresión y que hay que situar en el contexto del contencioso que Negu Gorriak mantuvo con Galindo. En este concierto participaron todas las bandas de la escudería Esan Ozenki además de otros invitados. Hasta hoy sólo se había publicado una canción de Negu Gorriak de ese festival: Borreroak baditu milaka aurpegi. Ahora, ya podemos ver y escuchar otras tres canciones rescatadas de aquella noche: Salam agur, Nire baitan daude biak y Radio Rahim.

1996, por el contrario, fue el año del adiós. Negu Gorriak publicó el disco “Salam agur” que recogía 15 versiones de otras tantas canciones que eran la banda sonora de sus integrantes. Al poco vio la luz otro álbum, “Ustelkeria”, como regalo para todos los que participaron en la campaña Hitz Egin. Después, cada uno de los integrantes de Negu emprendió su propio camino hasta que una resolución judicial les volvió a juntar. “Geurea da garaipena” “La victoria es nuestra”, proclama tantas veces escuchada, se hizo más verdad que nunca, ya que ganaron el juicio que mantenían con Galindo. Había que celebrarlo. En 2001, cinco años después de que la máquina hubiese parado, Negu Gorriak pisó los escenarios por última vez, y lo hizo a lo grande. 30.000 personas en tres conciertos, 6000 en Baiona y el aforo completo del velódromo de Donostia dos días consecutivos. El DVD recoge doce canciones del concierto del 23 de febrero de Donostia, y el CD que le acompaña cuatro más, entre las que se escuchan Ez dut ezer esan nahi, Hitz egin!, kaixo, Errespetua, Itxafero mekanikoa, Aizu, NG Geurea da garaipena.

Fue una gran despedida para aquellos que se habían hecho un poco más viejos al son de esa banda sonora generacional a la que antes aludíamos, pero también fue una bonita oportunidad para los que nunca habían visto a esta gran banda en directo.

Xabier Sagardia

Ireki ateak" (Esan Ozenki, 97)

Colaboraciones puntuales al margen, la primera señal de Fermin tras Negu Gorriak fue una versión de "El derecho de vivir en paz" para un disco de homenaje a Víctor Jara interpretada junto al trío de Hondarribia. De la complicidad surgió todo un álbum titulado "Abrir las puertas" y de contenido notable. El metal inquieto de Dut y su arrojo para adentrarse en diferentes texturas son en efecto cómplices de Muguruza en once temas, incluido el de Víctor Jara, que se adentran en espesuras metálicas, se sumergen en la densidad del drumíníbass (magnífica "Nik baditu sei"), respiran aires caribeños y polución dub, se agitan en los cajones del post-hardcore, y además invitan a Todos Tus Muertos y Mikel Laboa. En los textos, entre llamadas a la resistencia y a la solidaridad ("Lucrecia"), destaca "Ezti potoa" ("Tarro de miel"), un canto al clítoris, "la rosa del deleite", que se revela como la mejor denuncia posible contra la ablación. Cosa seria. De 8.

Xavier Cervantes 

Xavier Cervantes 

"Amodio eta gorrotzko kantak / Canciones de amor y odio (1984-1998)" (esan ozenki-El Europeo-karonte, 98)

Más cronista que poeta, Fermin abre su diario de canciones y selecciona ochenta textos, con su correspondiente traducción, que documentan catorce años de historia y vida. El CD incluye quince piezas: tres de Kortatu; tres de Negu Gorriak (ninguna de "Borreroak baditu milaka aurpegi", pero sí la Pez Mix de "Aizu"); dos del álbum con Dut; "Kokomero Kapitaina" junto a Makojaleen Piratak del disco infantil "Ikastola berria eraik dezagun zuberoan" (Esan Ozenki, 97); y seis ejemplos de sus trabajos con Todos Tus Muertos, Joxe Ripiau, Tijuana No, Anestesia, Nación Reixa y Garaje H. Amor y odio, el demiurgo de la realidad.

Xavier Cervantes 

"Brigadistak Sound System" (Esan Ozenki, 99)

La revolución empieza por uno mismo. Fermin es una nación andante que asume en primera persona la responsabilidad de su debut en solitario más acompañado que nunca. Con el espíritu de "Gora herria" y el positivismo musical de "Ideia zabaldu", ha montado un sound system mutante vertebrado por la línea evolutiva de los sonidos jamaicanos: del ska y el reggae al dub y el jungle. Una vez establecida la base, le ha bastado caminar sobre los puentes emocionales que ha ido tendiendo en los últimos años, más con los individuos que con los entornos geográficos, para completar un disco sorprendente y vivísimo, crónica de una esperanza personal pero no individualista, donde la fe en la gente es la fuente de la resistencia y tomar la palabra continúa siendo esencial para difundir la idea. Es el mensaje que ya se comunicaba en la etapa final de Negu Gorriak, todavía vigente porque seguimos huérfanos de justicia social. Abandonarse en la indolencia tras la puerta de nuestras casas significaría claudicar. La clave: sal fuera; si mueves los pies, acabarás moviendo la mente. Así que al baile. La savia reggae destilada junto a los italianos Radici Nel Cemento en "Urrun" se alimenta de dub en la mezcla de Mad Professor y en "Eguraldi kainotsua hiriburuan" (con Spartak Dub International de París), y se convierte en ska en "Hitza har dezagun", con los venezolanos Desorden Público ejerciendo de The Beat. La cadencia jamaicana acompaña luego a Angelo Moore (Fishbone) en "Newroz", otra prueba del acierto de Muguruza al confiar en cantantes más dotados, como el enorme Fidel Nadal (Todos Tos Muertos), voz principal en la versión de Toots And The Maytals, "54-46". El tono musical de celebración, más que de fiesta, que se emociona con Manu Chao en la serenidad de "Maputxe", prosigue arrimándose a los colores vivos de Hechos Contra el Decoro ("Lagun nazakezu?") y a una imaginaria Cubajamáfrica en "Oasiko erreguna". Y aunque posiblemente destaquen por contraste la fiereza jungle de "Puzka" y el poderoso drumíníhop de "Nazio ibiltaria naiz" (con Aztlan Underground), no hay altibajos en un disco orgánico, convincente y a todas luces magnífico. Sin peros y abriendo puertas. El 9, desde luego.

Xavier Cervantes 

Estatu Batuetan, Venezuelan edo Argentinan sumaturiko arrastoez ere mintza ninteke; nonahi aurkitu ditut Kortatu, Negu Gorriak, Fermin Muguruza eta Dut, edo Ferminen beraren diskoak, baita haiengan sinetsi dituzten pertsonak ere. Gauzak aldatu beharraz, iraultzaz, justiziaz, borrokaz, mintzo zen jende hura sarritan. Haien artetik, inork gutxik esango zituen hiru hitz segidan euskaraz, eta ez ninduen horrek harritu: ez dago egia gorderik duena ulertzea beste aukerarik. Internazionalista izan zaitezke &endash;eta hala behar du, hala sentitzen baduzu&endash; eta aldi berean zeure kulturaren alde borrokatu. Bokazio horrexek argitu du "Brigadistak sound system". Kanpotik barnerantz. Barnetik kanporatz. Ontzi komunikatuak luzatu ziren halako batean Irunen eta munduaren artean. Sekula ez dute hobe jardun, orain ongi ikusten ari garen bezala.

Leku askotan ibilia da Fermin eta lagun asko egin ditu bere musikaz. Eta horixe aurkeztu digu oraingoan bere lagunekin batean, ibilaldi horien diskoa, bidaia baten antzera enztuten dena. Eskalak: Paris, Habana, Caracas, Erroma, Buenos Aires, Los Angeles, Bartzelona, Biarritz, Londres, Azkarate. Ibilgailua: reggaea, bere oinarrizko mailatik &endash;roots&endash; egungo bilakaeraren emaitzaraino &endash;jungle&endash;, eta tartean ska festak, aldarrikapenak ragga klabean eta, areago, dub bat ere. Mad Professor aitzindari handiak fakturatua da azken hau, diskoari hasiera eta bukaera ematen dion kanta, Urrun. Banda Bassotiko anaia batzuekin abiatu da Fermin, Desorden Públicoko metal suntsitzaileekin (Latinamerikako ska hoberena) segitu du eta bat egin du ondoren Angelo Mooreren (Fishbone) ahotsarekin. Makinak programatu dituzte, han eta hemen, Xabi Peryk eta Tom Darnalek (P18aren ondoko ikus-ameslariak) Tijuana No eta Aztlan Underground musika-muga latz, gogor eta bizi baten ikuspegi desberdinak eskaini dituzte. Mendean galduriko lagun leial baten ikuspegia, Manu Chao. Amparonoiaren bizitasuna. Hechos contra el decorokoen adorea. Inadaptats eta Parabellum. Eta hor daude beti Iñigo Muguruza eta Kaki Arkarazo bidai lagunak (diskoaren alde handi baten ingeniaria da Kaki). Eta Van-Van mitikoen tinba-brigadakoen haize eta perkusio-soinuak. Eta Todos tus Muertos/Lumumbakoen dub-konexioa. Eta Spartak Dub Internationalekoen ragga. Ezin konta ahala lagun eta ideiakide daude hemen, Brigadistak sound system honen kaxa korrokilduetatik datorkigun grafiti sumindu horren, oihartzun errebelde horren, oihu garratz horren ezinbesteko osagarriak dira guztiak. Ozen entzun bedi!

Bruno Galindo. Madrid, mayo 1999

Podría hablar de rastros en Estados Unidos, Venezuela o Argentina: en todos lados encontré discos de Kortatu, Negu Gorriak, Fermín Muguruza eta Dut o Fermín solo, y personas que creyeron en ellos. A menudo era gente que me hablaba de cambiar las cosas, de revolución, de justicia, de lucha. Casi ninguno de aquellos interlocutores sabía más de tres palabras en euskera y esto no me sorprendió: no hay otra opción que entender aquello que encierra verdad. Se puede -y si así se siente, se debe- ser internacionalista y al mismo tiempo, pelear por tu cultura. Justo con esta vocación está hecho "Brigadistak sound system". De afuera hacia adentro. De dentro afuera. Un día se establecieron vasos comunicantes entre Irún y el mundo. Ahora se comprueba que nunca funcionaron mejor.

Fermín viajó a muchos lugares e hizo muchos amigos con su música. Ahora ha hecho, con todos ellos, un disco que se escucha precisamente como eso: como un viaje. Las escalas: París, La Habana, Caracas, Roma, Buenos Aires, Los Ángeles, Barcelona, Biarritz, Londres, Azkarate. El vehículo: el reggae, desde su estadio más primario -roots- hasta su evolución contemporánea -jungle- con los preceptivos festejos ska, reivindicaciones en clave de ragga y hasta un dub facturado por el gran prócer Mad Professor sobre el tema que abre y cierra el disco, Urrun. Arranca Fermín con parte de los hermanos italianos de Banda Bassotti, sigue con los metales demoledores de Desorden Público (el mejor ska de Latinoamérica) y se alía con la voz de Angelo Moore (Fishbone). Xabi Pery y Tom Darnal (el visionario detrás de P18) programaron máquinas aquí y allá. Tijuana No y Aztlan Underground aportaron sus distintas visiones de una misma frontera musical enérgica, dura y veloz. La visión de un fiel amigo perdido en el siglo, Manu Chao. La vitalidad de Amparanoia. El vigor de los Hechos contra el decoro. Inadaptats y Parabellum. Y siempre, por cierto, los compañeros de viaje Iñigo Muguruza y Kaki Arkarazo (ingeniero en buena parte del disco). Y los vientos y percusiones de la brigada timbera de los ¡míticos! Van Van. Y la dub-conexión de Todos Tus Muertos/Lumumba. Y el ragga de Spartak Dub International. Infinidad de amigos y correligionarios cuyo nombre forma parte irreductible de ese grafiti furioso, de ese eco rebelde, de ese grito que ahora despiden las cajas desvencijadas del Brigadistak Sound System. ¡Que suene bien alto!

Bruno Galindo. Madrid, mayo 1999

Je pourrais parler de traces aux tats Unis, au Vénézuela ou en Argentine: j'ai trouvé partout des disques de Kortatu, Negu Gorriak, Fermin Muguruza eta Dut ou de Fermin seul, ainsi que des personnes qui ont cru en eux. Il s'agissait la plupart du temps de gens qui me parlaient de changer les choses, de révolution, de justice, de lutte. Pratiquement aucun de ces interlocuteurs ne savait plus de trois mots en euskara et ceci ne m'a pas surpris: il n'y a pas d'autre option que de comprendre ce qui renferme vérité. On peut - et si c'est ainsi qu'on le ressent, on doit - être internationaliste et de la fois, se battre pour sa culture. C'est justement dans ce but que "Brigadistak sound system" a été fait. De l'extérieur vers l'intérieur. De l'intérieur vers l'extérieur. Un beau jour des vases communicants ont été établis entre Irun et le monde. Maintenant on constate qu'ils n'ont jamais aussi bien fonctionné.

Fermin a voyagé en beaucoup d'endroits et il a fait de nombreux amis avec sa musique. Maintenant, avec tous ces amis, il a fait un disque que l'on écoute justement ainsi: comme un voyage. Les escales: Paris, La Havane, Caracas, Rome, Buenos Aires, Los Angeles, Barcelone, Biarritz, Londres, Azkarate. Le véhicule: le reggae, de son stade le plus primaire -roots- jusqu'de son évolution contemporaine -jungle- avec les obligatoires concerts ska, revendications en clé de ragga et même un dub dont la facture a été faite par l'éminent Mad Professor sur le thème qui ouvre et referme le disque, Urrun. Fermin démarre avec certains des frères italiens de  Banda Bassotti, il continue avec les cuivres démolisseurs de Desorden Público (le meilleur ska d'Amérique latine) et il s'allie avec la voix d'Angelo Moore (Fishbone). Xabi Pery et Tom Darnal (le visionnaire après P18) ont programmé ici lde des machines. Tijuana No et Aztlan Underground ont apporté leur différentes visions d'une même frontière musicale énergique, dure et rapide. La vision d'un ami fidèle perdu dans le siècle, Manu Chao. La vitalité d'Amparanoia. La vigueur de Hechos contra el Decoro. Inadaptats et Parabellum. Et bien sûr, toujours, les camarades de voyage Iñigo Muguruza et Kaki Arkarazo (ingénieur sur la plus grande partie du disque). Et les cuivres et les percussions de la brigade timbalière des mythiques Van-Van. Et la dub-connexion de Todos tus Muertos/Lumumba. Et le ragga de Spartak Dub International. Une infinité d'amis et coreligionnaires dont le nom fait partie irréductible de ce furieux graffiti, de cet echo rebelle, de ce cri qui se dégage des caisses démantibulées du Brigadistak Sound System. Que cela sonne bien haut!

Bruno Galindo. Madrid, mayo 1999

I could talk of traces in The USA, in Venezuela or in Argentina: Everywhere I found CD's by Kortatu, Negu Gorriak, Fermín Muguruza eta Dut or just by Fermín himself, and everywhere I found people who believed in them. They were people who, more often than not, talked of changing things, of revolution, of justice, of fighting back. Hardly any knew more than a couple of words or expressions in Basque and this didn't really surprise me: there is no other way out except to understand that which encapsulates the truth. Every one of us can be and -  this is how it feels &endash; everyone should be internationalist, at the same time, fighting for their own culture. This is exactly what "Brigadistak sound system" is all about, from head to toe, >from north to south, from east to west. One fine day the links of understanding between Irun and the world were forged and today we can see the fruit of that work

Fermin has also travelled a lot and has made many friends with his music. And, precisely with the help of all of these, he has now brought out a disc that reflects  internationalism and which sounds like a trip around the world with stops in Paris, Havana, Caracas, Rome, Buenos Aires, Los Angeles, Barcelona, Biarritz, London and  Azkarate.

The vehicle: reggae, >from its primary roots to its contemporary evolved state -jungle- with the obligatory ska revelries, demands set in a ragga context, even a dub by the  numero uno Mad Professor on the theme that opens and closes the CD, Urrun. Fermin starts up with some Italian brothers from the Banda Bassotti and continues with the crashing metal of Desorden Público (the best ska in Latin America) and joins up with vocals from Angelo Moore (Fishbone). Xabi Pery and Tom Darnal (the legend behind P18) programmed the whole thing. Tijuana No and Aztlan Underground gave their different visions of the same energetic, hard and fast musical frontier. The vision of a great friend lost in the century, Manu Chao. The vibrance of Amparanoia. The vigour of the Hechos Contra el Decoro. Inadaptats and   Parabellum. And as always, of course, the fellow-travellers of Iñigo Muguruza and Kaki Arkarazo (the engineer for the greater part of the disc). And the wind and percussion instruments of the timbera brigade &endash; the legendary Van Van!  And the dub-connection of Todos Tus Muertos/Lumumba. And the ragga of Spartak Dub International. A never-ending list of friends and soul-buddies whose name forms an essential part of that furious graffiti, of that rebellious echo, of that roar which provides the blast that may shatter the speakers of the Brigadistak Sound System.Let it roar!

Bruno Galindo. Madrid, mayo 1999

"erREMIXak" (Esan Ozenki, 99)

Disco de remezclas editado junto a la revista musical en euskera ENTZUN!. Contiene 7 remezclas realizadas por Mad Professor (Urrun Dub), Xaby Pery (Hartu Hitza), Mikel Abrego (Newroz 707), Spartak Dub Commando (Eguraldi Lainotsua), Javi Pez (Oasiko Erregina), Kaki Arkarazo (Ari du-hotza) y Da Fonëh (Nazio Ibiltaria). Todo un Lujo.

Fermin Muguruza recorded an album during late 98 and early 99 in

different places all over the world. This album became a hit in different countries like the Basque Country, Spain, France, Italy, and had really good reviews in Switzerland, Germany, USA...

Then in mid' 99 Fermin formed a band (Fermin Muguruza Dub Manifest) to perform these songs live. In order to give always something new to his audience Fermin got in touch with different friends to remix his album's songs and give them to the one and only Basque Music Magazine called Entzun! (listen). As this special album had a great acceptance and was really difficult to get for people that wasn't living in the Basque Country we decided to edit it and distribute all over the world. Here are some words about each mixer.

Da Fohne.

Undercover in this name we find Karlos Osinaga singer and bass player on the band called Lisabö and as Gorka Lazkano was in prison he has recorded the bass on Kashbad's album (Hesiak).

He also remixed a Dut's song.

Javi Pez

He's one the pioneers in the Basque dance music scene. His different projects, Parafünk, Camping Gaz, Digi Onze or Electropez have been always as risky as successful. He has remixed among others Negu Gorriak, Pizzicato Five...

Mikel Abrego

Best known as Bap!, Negu Gorriak, Anari and Parafünk drummer and actually on Fermin Muguruza Dub Manifest, Mikel has always been connected to this kind of works. he remixed the Basque pop band Bide Ertzean and did original soundtrack for the film Kutxa Beltza.

Xabi Pery

Guitar on the mythical band Itoiz he formed the Laguna Studios in Biarritz and has recorded lots of hip-hop, electronic and techno and also remixed the French band No One Is Innocent. He's actually a member of the Bass electronic project and has also play guitars for Khaled.

Spartak Dub Commando

This is a reggae-dub band from Paris, the bass player and the keyboard player are members of the Fermin Muguruza Dub Manifest band. They will release an album during the 2.000 year.

Mad Professor

He started in 1979 in London when he turned his house into a recording studio, which is actually one of the most important, if not the most one, of the world.

We won't be able to write down all the collaborations he did since 79, so we will just talk note his albums and the collaboration with for example Massive Attack.

Kaki Arkarazo

Musician (M-ak, Negu Gorriak, Nacion Reixa) and technician and producer he's one of the best working on the shadows so he can do a good song better.

FM 99.00 Dub Manifest (Esan Ozenki 2000)

Hauskortasuna eta sendogarriak

Zenbaitetan bertopaketa bihurtzen dira topaketak. Bere abestiei esker ezagutzen nuen Fermin, hitzak gardenak direlako eta bere burua dutelako hizpide,

bere infanteria eta enbaxada direlako, beti ere aurretik doazelako. Bere pentsaeren lelo direlako eta sendogarriei hauskortasun handia darielako.

Izan ere, Ferminek bizar-xaflak bailiran zorrozten ditu hitzak, eta abestiak-uste sendoak nahasten ditu ahapaldiak lubakien moduan erabiliz, bere ideien adierazpen musikala. Hitzen eta pentsaeren nazioartekoa.

Internazionalismoa globalizazioaren aurrean.

Ekhi ederra, doinu ederra. Zinkaz ari diren gazte horiek ez dute hotzik sentitzen, dio Dub Manifest honek uneren batean, eta egia da. Horrexegatik Ferminek oihu egiten, dantza egiten eta ekialdera begira jarraitzen du, abestiak ostatuetan eta auzoetan, kaleetan eta plazetan barrena, aurkezten. Urruneko lurraldeetako istorio hurbilak kontatzen dizkigu, armaz altxatutako lurraldeetako istorioak, bortizkeria latinoamerikarrez zipriztindurikoak, egiturazko bortizkeria bizi duten lurraldeak, aspaldiko bortizkeria bizi dutenak, non deabruak bere lurrak lantzen dituen eta goizero haurtxoak bekokian musukatzen dituen, non gorrotoa ahaleginik egin gabe loratzen den amen eguneroko negar-malkoekin ureztaturik. Horrexegatik, Ferminek, horren guztiaren jabe izanik, bizitzari, bizitza gaiztoari, larrialdietarako irteerak bilatzen jarraitzen du, berriro ere oinazeaz hitz egiten du egunen batean oinazea betikoz galduko delako pozarekin.

Musikari jakintsua, zaildua, transhumantea, musikari ibiltaria, hots eta paisaien bildumagile xehea, talde askotako musikaria eta muga ugari.

Laguntzaile ditu Nacho Murgui, Zebda, Wagner, Muñeko, txalapartariak eta raperoak, eta beste asko eta asko, lagunak eta gonbidatuak, lan honetan esku hartzen dutenak beren haizeekin, ahotsekin eta uste sendoekin. Ohikoak ezagunak genituen, talde brigadista, eskuzabala, Hozkailu baten barruko aldea berotzeko gauza; talde indartsua, bere musika-tresnen zorroetatik opariak eta melodiak eskaintzen dizkiguna.

Zenbaitetan bertopaketa bihurtzen dira topaketak, eta honako honetan halaxe da.

418 hitz beste horrenbeste dantza, besta eta borrokaren truke. Kortatu eta Negutik hasirik, gero Dut eta beste batzuekin, beti ere ostatu eta kaleetan barrena, gure adoleszentziako eremu leunetan barrena laguntzen.

Honelakoxea da FM 99.00 Dub Manifest hau. Jai giroan eginiko bidaia, distiratsua, zinkaz ari den gazte bat hotzik ez sentitzeko. Amodio eta gorrozko kantak, bere infanteria eta enbaxada izaten jarraituko duten hitzez beterik, beste askotan bezalaxe Fermin Muguruza hizpide dutenak, bere zalantzak eta uste sendoak, memoriako tatuajeak, hauskortasuna eta sendogarriak aipatzen dituztenak.

Fernando León de Aranoa

Fragilidad y blindajes

Sucede a veces que los encuentros se convierten en reencuentros. A Fermín le conocía yo por sus canciones, porque sus letras son transparentes y hablan de él, porque son su infantería, su embajada, y le preceden. Porque son el estribillo de sus pensamientos y contienen la enorme fragilidad de los blindajes. Y es que Fermín afila como cuchillas las palabras, y agita sus canciones-convicciones usando como trincheras las estrofas, manifiesto musical de sus ideas. La internacional de las palabras y los pensamientos.

Internacionalismo frente a globalización.

Sol hermoso, son hermoso. Los jóvenes que gritan no sienten frío, dice en algún momento este Dub Manifest, y es verdad. Por eso él sigue gritando, bailando y mirando hacia el este, paseando sus canciones por los bares y los barrios, por las calles y las plazas. Contándonos historias cercanas de tierras lejanas, de tierras armadas, habitadas de violencia latinoamericana, estructural, habitadas de violencia hereditaria, donde el diablo cultiva sus tierras y besa cada mañana a los niños en la frente, donde florece el odio sin esfuerzo, regado con el llanto cotidiano de las madres. Por eso Fermín, que lo sabe, continúa buscándole a la vida, a la mala vida, las salidas de emergencia, continúa hablándonos del dolor con la alegría del que espera verlo desaparecer un día.

Músico sabio, tatuado, trashumante, músico ambulante, coleccionista minucioso de sonidos y paisajes, músico de muchos grupos y muchas fronteras.

Le acompañan Nacho Murgui, Zebda, Wagner, Muñeko, txalapartaris y raperos, y muchos otros, amigos e invitados que se pasan por la fiesta de este disco con sus vientos, con sus voces y sus convicciones. A los habituales los conocíamos ya, banda brigadista, generosa, capaz de calentar el interior de una Nevera; banda poderosa, que vacía para nosotros de regalos y melodías las fundas de sus instrumentos.

Sucede a veces que los encuentros se convierten en reencuentros, y este es uno de ellos.

418 palabras a cambio de tantos bailes, de tanta fiesta y tanta lucha. Desde Kortatu y Negu, luego con Dut y los otros, acompañándonos siempre, por los bares y las calles, por los tiernos descampados de nuestra adolescencia.

Así es este FM 99.00 Dub Manifest. Un viaje festivo, brillante, un joven que grita para no sentir frío. Canciones de amor y de odio, cargadas de letras que seguirán siendo su infantería, su embajada, que continuarán hablando, como tantas otras antes, de Fermín Muguruza, de sus dudas y sus convicciones, de los tatuajes de la memoria, de la fragilidad y sus blindajes.

Fernando León de Aranoa

Fragilité et blindages

Il arrive quelquefois que les rencontres deviennent des re-rencontres Je connaissais Fermin d'après ses chansons, parce-que ses textes sont transparents et parlent de lui, parce-qu'ils sont son infanterie, son ambassade et qu'ils le précédent. Parce-qu'ils sont le refrain de ses pensées et qu'ils contiennent l'énorme fragilité des blindages. Et, c'est que Fermin aiguise ses mots comme des lames et agite ses chansons-convictions en utilisant les strophes comme tranchées, manifeste musical de ses idées. L'internationale des paroles et des pensées. Internationalisme face à globalisation. Beau soleil, beau son. Les jeunes qui crient ne ressentent pas le froid, dit à un certain moment ce Dub Manifest, et c'est vrai. C'est pourquoi il continue à crier, en dansant et en regardant vers l'est, il promène ses chansons dans les bars et les quartiers, dans les rues et les places. Il nous raconte des histoires proches de terres lointaines, de terres armées, habitées de violence latino-américaine, structurale, habitées de violence héréditaire, dans lesquelles le diable cultive ses terres et embrasse chaque matin les enfants sur le front, dans lesquelles la haine fleurit sans effort, arrosée par les larmes quotidiennes des mères. C'est pourquoi Fermin, qui le sait, continue à rechercher dans la vie, dans la mauvaise vie, les issues de secours, il continue à nous parler de douleur avec la joie de celui qui espère la voir disparaître un jour. Musicien sage, tatoué, transhumant, musicien ambulant, collectionneur minutieux de sons et de paysages, musicien de nombreux groupes et de nombreuses frontières. Il est accompagné de Nacho Murgui, Zebda, Wagner, Muñeko, de joueurs de txalaparta et de rappers et de beaucoup d'autres, amis et invités qui passent à la fête de ce disque avec leurs vents, leurs voix et leurs convictions. Les habituels, on les connaissait déjà, bande brigadiste, généreuse, capable de réchauffer l'intérieur d'un réfrigérateur, troupe puissante qui vide pour nous de cadeaux et de mélodies les housses de leurs instruments. Il arrive quelquefois, que les rencontres deviennent des re-rencontres, et celle-ci en est une. 418 mots en échange de tant de danses, de tellement de fête et de tellement de lutte. Depuis Kortatu et Negu, ensuite avec Dut et les autres, nous accompagnant toujours dans les bars et dans les rues, dans les tendres terrains vagues de notre adolescence. Il est ainsi ce FM 99.00 Dub Manifest. Un voyage de fête, brillant, un jeune qui crie pour ne pas ressentir le froid. Des chansons d'amour et de haine, chargées de paroles qui continueront d'être son infanterie, son ambassade, qui continueront à parler, comme tant d'autres auparavant, de Fermin Muguruza, de ses doutes, de ses convictions, des tatouages de la mémoire, de la fragilité et ses blindages.

Fernando León de Aranoa

Fragility and protective shields

At times a meeting becomes a reunion. I knew Fermin for his songs and because their words are clear and talk of him, because they are his infantry, his embassy Đ they precede him. Because they are the chorus of his thoughts and contain the huge fragility of protective shields. And Fermin really hones words like he would knives and agitates with his song-commitments, using the chorus lines as trenches, the musical manifesto of his ideas. The international of words and ideas.

Internationalism against globalisation.

Beautiful sun, beautiful song. Somewhere this Dub Manifest goes `the young people who shout donŐt feel the cold ´, and itŐs true. ThatŐs why he goes on shouting, dancing and looking to the east, taking his songs to the bars and the boroughs, to the streets and the squares. Telling us all- too- close-to-us stories of far-off lands, of armed lands, inhabited by Latin American violence, structural, inhabited by hereditary violence, where the devil works his lands and each morning kisses the children on the forehead, where hate flourishes without effort, watered with the daily weeping of the mothers. ThatŐs why Fermin, who knows about it, carries on looking for life, the bad life, the emergency exits, carries on talking to us of pain with that joie dŐesprit of someone who is hoping and expecting it to see it disappear some day. Meaningful, tattooed and transhumant music, walking music, precise collections of sounds and passages, music from many groups and frontiers. He is accompanied by Nacho Murgui, Zebda, Wagner, Muñeko, txalaparta-players and rappers, and many other friends and guests who have taken part in the fiesta of this disc with their winds, with their voices, with their convictions. We already know the old favourites: brigadista band, generous and capable of warming the inside of a freezer; powerful band, showering gifts and melodies on us from the covers of their instruments. At times a meeting becomes a reunion and this is one of those. 418 words for so many dances, so much crack and so much struggle. >From Kortatu y Negu Gorriak, then with Dut and others, accompanied, as always, by bars and streets, by those times of wild living of our adolescence. ThatŐs what this FM 99.00 Dub Manifest is. A brilliant festive trip, a youth who shouts so as not to feel the cold. Songs of love, songs of hate, armed with words which continue to be his infantry, his embassy, which continue to talk, as so often before, of Fermin Muguruza, his doubts and his beliefs, of his tattoos of memory, of the fragility of his protective shield.

Fernando León de Aranoa

Korrika. mundu bat euskarara bildu.
FERMIN MUGURUZA "Big Beñat"

Maxi honek Big Beñat kantuaren lau bertsio ezberdin jasotzen ditu baita kantuaren bidoklipa ere. 2001eko Korrikaren kantu ofiziala dugu Big Be–at eta aek-rekin batera eginiko disko honek kantuaren jatorrizko bertsioa jasotzeaz gain Miarritzeko ikastolako haurrek abesturiko bat gordetzen du baita Javi P3Z eta Xabi Peryren bernahasketa bana eta arestian aipatu bezala jatorrizko bertsioarekin Telmo Esnalek eta Asier Altunak eginiko bideoklipa.

Este maxi-cd recoge 4 versiones diferentes del tema de Fermin Muguruza Big Beñat. A la versión original aparecida en FM 99.00 Dub Manifest se le añade una cantada por los alumnos de la ikastola de Miarritze y dos remezclas de la mano de Javi P3Z y Xabi Pery. Además de estos cuatro cortes este CD, editado junto a aek para promocionar la Korrika 2001 de la que Big Beñat es la canci—n oficial, contiene el video clip realizado por Telmo Esnal y Asier Altuna.